Se me ocurrió en esta nota hacer una síntesis –necesariamente mezquina- de los grandes exponentes del teatro y su influencia global disparada de todo localismo. Buenos Aires es una ciudad absolutamente teatrera, la segunda o tercera del mundo con Londres y Nueva York. En ella pienso cuando preparo este salpicón.  

Al representar (re-presentar, presentar por segunda vez) acciones, emociones y represiones humanas, el teatro actúa como un espejo de la vida. Pero al mismo tiempo, cuando se pone en marcha, el público es su espejo, los actores –elementos básicos, ineludibles del hecho teatral- se miran en los espectadores. Esta interacción constante es su esencia. Cuando el autor siente la necesidad de hacer funcionar a esta rara máquina que mira y es mirada para desatar una catarsis de conductas, el teatro cobra una importancia muy grande, supera el contrato lúdico (jugar a ser otro ante personas que juegan a tomarnos por ese otro, según la afortunada definición de Borges) y entronca con el psicoanálisis, la filosofía y la política. “El hombre vive y no se ve vivir –escribía el desconcertante Pirandello-, si tuviéramos todo el tiempo un espejo delante para ver nuestro rostro descompuesto por la ira, la lujuria, la envidia y el dolor, se produciría una crisis: pues bien, esa crisis es mi teatro”. A lo largo de su historia contemporánea, el teatro siguió los vaivenes del mundo real y se adaptó a cada cambio con sus propios cambios. Iremos viendo quiénes articularon cada mutación. Estos son algunos hitos:

Dentro de la dramaturgia norteamericana:

En el teatro argentino:los géneros sacros, sainete y grotesco. El orígen circense. La influencia europea, el apogeo y decadencia del costumbrismo, nombres como los de Armando Discépolo, Alberto Vacarezza y Roberto Cossa son fundacionales y proporcionan material no ya para una nota sino para varios libros…que los hay.

Rómulo Berruti