Argentores adhiere al comunicado de Teatroxlaidentidad

Argentores adhiere al comunicado emitido desde Teatroxlaidentidad en relación con la gravísima situación que atraviesa el Teatro nacional y todos sus trabajadores en nuestro país como consecuencia de la pandemia del coronavirus. Como es de público conocimiento, la suspensión total de la actividad afecta a todos quienes hacen la actividad teatral nacional, reconocida como una de las más importantes del mundo. Es necesario no sólo dar cuenta de esta profunda crisis sino también exigir que se efectivicen las medidas correspondientes para evitar la destrucción de una actividad cultural de semejante envergadura.

El texto completo del comunicado de Teatroxlaidentidad:

El Teatro Nacional en situación extrema

Desde Teatroxlaidentidad, y cambiando por primera vez nuestro objetivo de búsqueda junto a Abuelas de Plaza de Mayo, lanzamos un grito de alerta por el desastre que se avecina en el Teatro argentino. No podremos buscar más nietxs desde el teatro si no hay más teatro. Y sin teatro, no tendremos identidad. El desarrollo teatral local está entre los más importantes del mundo pero esa cultura puede desaparecer si no nos ocupamos de defenderla. Ante la noticia del inminente cierre de teatros, desde centros culturales y salas independientes hasta una sala emblemática de la resistencia como El Picadero, convocamos a TODA la comunidad teatral para que nuestro Estado defienda una actividad y una industria que, al decir de los especialistas, fue la primera en suspenderse y será la última en regresar. Una gran reunión intersectorial de entidades teatrales debería generar los consensos, proponer medidas con ideas creativas excepcionales que permitan la supervivencia de la actividad y el regreso del público a las salas, pero si no actuamos ya, pocos llegarán indemnes a esa reapertura.

Comprendemos la gravísima situación provocada por el virus y no queremos que este llamado se malinterprete como una intromisión en las decisiones sanitarias, que son la prioridad indudable. Sabemos que parte de la sociedad se encuentra en parecidas circunstancias. Pero aún así, las y los firmantes, ya sean artistas que requieren la fundamental asistencia alimentaria o empresarios que no quieren cerrar sus teatros, pasando por el sindicato de actores y su obra social, la actividad autoral, las salas independientes, la dirección escénica, la producción, el diseño visual, la danza, los títeres, actrices, técnicos, actores, muchos otros trabajadores relacionados y también el público, TODXS necesitamos que nuestro Teatro sobreviva. Y eso solamente sucederá si unidos nos ponemos a trabajar para ello, conjuntamente con el Estado Nacional.

Marco Berger en el ciclo «Autores en línea»

El ciclo radial “Autores en línea”, que se emite todos los miércoles, de 15 a 16 por “La RZ radio online”, entrevistó al autor, director de cine y guionista Marco Berger.

«Autores en línea”, conducido por Alejandra Boada y Raúl Martorel, es un ciclo dedicado a la actividad autoral en nuestro país en las áreas de cine, teatro, radio, televisión y nuevas tecnologías.

Sergio Vainman en el ciclo «Autores en línea»

El ciclo radial “Autores en línea”, que se emite todos los miércoles, de 15 a 16 por “La RZ radio online”, entrevistó a Sergio Vainman, guionista, director y Vicepresidente de Argentores.

«Autores en línea”, conducido por Alejandra Boada y Raúl Martorel, es un ciclo dedicado a la actividad autoral en nuestro país en las áreas de cine, teatro, radio, televisión y nuevas tecnologías.

Ricardo Rodríguez visitó el ciclo «Autores en línea»

El ciclo radial “Autores en línea”, que se emite todos los miércoles, de 15 a 16 por “La RZ radio online”, entrevistó a Ricardo Rodríguez, autor, guionista e integrante del Consejo Profesional de Televisión de Argentores.

«Autores en línea”, conducido por Alejandra Boada y Raúl Martorel, es un ciclo dedicado a la actividad autoral en nuestro país en las áreas de cine, teatro, radio, televisión y nuevas tecnologías.

Argentores apoya a las salas independientes en su reclamo al gobierno de CABA

Las entidades ARTEI (Asociación Argentina del Teatro Independiente) y Escena (Espacios Escénicos Autónomos) emitieron dos comunicados en los que reclaman una respuesta urgente al gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires ante la dificilísima situación que atraviesan la salas independientes y la actividad teatral en su totalidad en el contexto de la cuarentena obligatoria. El reclamo, que Argentores apoya, exige la efectivización del pago de los recursos ya asignados por el gobierno porteño con el fin de ayudar a paliar la crisis que atraviesa nuestro sector.

A continuación reproducimos el contenido de ambos comunicados:

Comunicado de Artei

PELIGRA EL TEATRO INDEPENDIENTE EN BUENOS AIRES

Las salas de Teatro Independiente de la Ciudad de Buenos Aires queremos comunicar el estado de situación en el que nos encontramos debido a la pandemia y, en relación a ésta, la falta de respuesta por parte de las autoridades de nuestro distrito.

Insistiendo en que defendemos como prioridad el cuidado de la vida y la salud de todas las personas, por lo que apoyamos las medidas sanitarias dispuestas, no podemos dejar de expresarnos frente a la desatención que sufrimos en esta emergencia.

Al día de la fecha ninguna de nuestras salas ha cobrado el aporte de emergencia que la Ciudad había prometido, tampoco se han realizado diligencias para acelerar los tiempos habituales de los subsidios anuales de funcionamiento que otorga Proteatro. A casi tres meses de comenzado el Aislamiento Social Preventivo y Obligatorio, las salas sólo hemos recibido meras promesas por parte del Ministerio de Cultura de la Ciudad, en algunos casos anunciándolas de forma totalmente vergonzosa, a través de una especie de call center, con operadores/as absolutamente desinformados.

Como ya se ha dicho, nuestra actividad fue la primera en paralizarse y según se viene repitiendo, será la última en normalizarse. No podemos perder un minuto más y debemos abocarnos de forma urgente a la implementación de un verdadero Plan de Reactivación que nos ayude a prepararnos para cuando se pueda disponer la reapertura de nuestros espacios. Los Estados, tanto Local como Nacional, no pueden quedar ajenos a esta realidad y tienen el deber de acompañarnos desde ahora para que todas las salas lleguemos en condiciones, para que ninguna tenga que cerrar. Necesitamos políticas y respuestas concretas en torno a la necesidad de cubrir ingresos de quienes desarrollamos nuestras tareas en las salas, respecto a las tarifas por los servicios públicos, contención para las salas que pagan alquiler, ayuda para el fomento de nuestra actividad frente a las dificultades que encontraremos una vez que podamos retornar al trabajo en nuestros espacios, estos son algunos de los ejes en los que reclamamos el acompañamiento del Estado.

Por si hace falta insistimos en remarcar el valor que tiene nuestro teatro que de hecho ubica a Buenos Aires como Capital mundial del teatro Independiente. Son décadas de inversión social, estatal y colectiva que debe ser resguardada y sostenida para que cuando logremos atravesar esta pandemia, la vitalidad de nuestra actividad siga vigente.

ARTEI, Asociación Argentina del Teatro Independiente


Comunicado de Escena

NUESTROS ESPACIOS ESTÁN DESAPARECIENDO

En lo que va del aislamiento social preventivo y obligatorio, ya cerraron tres salas de ESCENA; además de muchas otras por fuera de nuestra organización.

Y no sólo por las complejidades a las que nos enfrenta la pandemia.

Los tiempos burocráticos de organismos e institutos, para efectivizar los pagos de recursos ya asignados, lejos de acelerarse, se incrementaron, dejándonos en una situación crítica.

En estas condiciones absolutamente evitables, los cierres de espacios se harán exponenciales.

Estamos atravesando un momento excepcional, que requiere de respuestas rápidas y ejecutivas. No podemos esperar ni un día más, así como tampoco, brindar contraprestaciones artísticas cuando no tenemos para cubrir necesidades básicas.

El sector cultural independiente sostiene el entramado real de los trabajadores de la cultura.

Seguir demorando los pagos aprobados y por aprobarse de PROTEATRO; FONDO METROPOLITANO DE LAS CIENCIAS LAS ARTES Y LA CULTURA; PRODANZA; BAMÚSICA; BAMILONGA y de todos los institutos y gerencias que dependen del Ministerio de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires es condenarnos a la desaparición y vulnera derechos fundamentales: el derecho al trabajo, y el derecho al acceso y a la participación plena en la cultura, contemplados en tratados internacionales suscritos por nuestro país y que gozan de jerarquía constitucional.

Por todo ello, desde ESCENA (Espacios Escénicos Autónomos) exigimos al Ministro de Cultura, Enrique Avogadro y al Jefe de Gobierno Porteño, Horacio Rodríguez Larreta, la inmediata aceleración de los pagos adeudados y la declaración de la emergencia cultural, con carácter de urgente.

Los hacemos responsables del futuro de nuestros espacios.

Ganadores del certamen de fomento «100 Años de Radio»

El Consejo Profesional de Radio de Argentores anunció a los ganadores del Certamen de Fomento al Autor «100 años de Radio», organizado por nuestra entidad.

El listado de los mismos, ordenado alfábeticamente, es el siguiente:

  • Mariano Fernández, por La joya de Susini
  • Hugo Paredero, por Payada 100 años radio argentina
  • Luis Quinteros, por La sangre derramada
  • Mónica Torretto, por 100 años no es nada.

El certamen, que se enmarca en la instancia de fomento para la actividad autoral lanzada por Argentores, seleccionó obras en las categorías ficción, documental y podcast.

Las obras ganadoras abordan al menos uno de los aspectos históricos, sociales y culturales referidos a los cien años de la radiofonía.

Los seleccionados recibirán $100.000 cada uno (pesos cien mil) tanto el guion de ficción como el documental, y $25.000 (pesos veinticinco mil) cada uno los podcasts de ficción y documental. Todo o parte de estos premios deberá destinarse a la producción de las obras, su representación, grabación y edición.

¡Nuestras felicitaciones a todos ellos!

Martín Salinas en el ciclo «Autores en línea»

El ciclo radial “Autores en línea”, que se emite todos los miércoles, de 15 a 16 por “La RZ radio online”, entrevistó a Martín Salinas, autor, guionista de cine y TV, docente e integrante del Consejo Profesional de Cine de Argentores.

«Autores en línea”, conducido por Alejandra Boada y Raúl Martorel, es un ciclo dedicado a la actividad autoral en nuestro país en las áreas de cine, teatro, radio, televisión y nuevas tecnologías.

Convocan a crear obras de teatro en pequeño formato

La Diplomatura en Dramaturgia del Centro Cultural Universitario Paco Urondo de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA y la Coordinación de Difusión Cultural de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) a través de la Dirección de Teatro UNAM, convocan a dramaturgos y dramaturgas a participar en la creación de textos de obras de teatro en pequeño formato a través de la propuesta “Conexión inestable – Dramaturgia para el momento”.

La iniciativa surge a partir de la necesidad de producir una memoria dramatúrgica del confinamiento en el que vivimos actualmente a causa del COVID-19 y el objetivo es “fomentar la creación y la generación de lazos entre creadorxs a pesar de la distancia a través de textos escritos para desarrollarse durante una video llamada”.

Concientes de que la reapertura de las salas teatrales será un proceso paulatino, los creadores de esta iniciativa buscan promover la creación de materiales que permitan a los hacedores del teatro trabajar juntos en este contexto mundial tan particular.

LOS OBJETIVOS

Los organizadores de “Conexión inestable” plantearon los siguientes objetivos:

  • Producir una memoria dramatúrgica de los tiempos que corren y generar vínculos e intercambios entre creadorxs.
  • Poner en tensión el teatro y jugar con algunas características fundamentales de nuestro arte, como son lo efímero, lo vivo y el espacio (virtual que habitamos ahora) compartido.
  • Favorecer los espacios de creación que permitan a lxs hacedores del teatro trabajar juntxs en el contexto mundial que vivimos ahora.
  • Lograr que la distancia y el aislamiento también nos acerquen.
  • Promover materiales que tengan en cuenta las condiciones de aislamiento actuales, y que estén pensados para el momento.
  • Las sinopsis de los materiales -autorización mediante de los autoes- se colgarán en las páginas web de ambas Instituciones, con el único objetivo de vincular dramaturgos con gente que desee trabajar esos materiales.

BASES DE PARTICIPACIÓN

La historia debe desarrollarse durante una video llamada (esta obra no sería posible sin la utilización de este dispositivo)

  • Deberá contener 4 personajes máximo
  • Tiempo de duración: 15 minutos mínimo a 25 minutos máximo
  • 15 pág max. Hoja a A4, letra 12, interlineado 1,5
  • Puede estar firmado por más de un autor/a
  • Temática: el futuro/ los vínculos / el trabajo / el deporte / la política / la cocina / la educación/ el mundo/ la pandemia / etc.
  • Fecha de inicio de recepción de materiales 13/05/20
  • Fecha de cierre de recepción de materiales 7/06/20
  • Los 10 trabajos seleccionados para ser publicados serán anunciados el 29/06/20.
  • Enviar material a: conexioninestableunam@gmail.com
  • Documento adjunto con los datos de autoría
  • Documento adjunto con seudónimo y texto
  • Optativo: documento adjunto con sinopsis de la obra + seudónimo para compartir en la página del www.pacourondo.filo.uba.ar y www.teatrounam.com.mx

ESTIMULOS

Los 10 trabajos seleccionados, serán publicados en un libro digital y en papel por la Editorial de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires dentro de la Colección Dramaturgia y por la Universidad Nacional Autónoma de México en 2021.

Cada uno recibirá además la cantidad de $4,000.00 MXN (cuatro mil pesos 00/100 MXN).

CulturaUNAM es un proyecto de la Universidad Nacional Autónoma de México que germina a partir de una idea: «a través del arte, se pueden realizar los cambios sociales indispensables para alcanzar un futuro esperanzador».

Dentro de éstas, el teatro universitario ocupa un lugar de privilegio ganado a pulso por la relevancia de sus aportaciones y su desempeño a la vanguardia del arte teatral.

La misión de la Dirección de Teatro UNAM es la de apoyar, promover y difundir el arte dramático nacional e internacional, contribuyendo a la formación integral de los universitarios ofreciéndoles un amplio abanico de manifestaciones escénicas que les permitan relacionarse con el quehacer artístico de manera crítica y permanente.

Por su parte, el Centro Cultural Universitario Paco Urondo de la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires es un espacio para el encuentro de experiencias artísticas y culturales emergentes en permanente diálogo y transformación así como la realización de diversas acciones académicas y debates que conviven con las manifestaciones artísticas. El Paco Urondo es un espacio de resistencia y promoción de los derechos humanos y la diversidad.

La Diplomatura en Dramaturgia del Centro Cultural es un proyecto de la universidad pública que tiene como misión formar dramatugos, promover y difundir la dramaturgia. Se inició en el 2015 en conjunto con la Sociedad General de Autores de la Argentina (Argentores), Sociedad Argentina de Gestión de Actores Intérpretes ( Fundación Sagai), Asociación Argentina de Empresarios Teatrales (AADET) y la Asociación Argentina de Actores (AAA).

Jorge Maestro es el nuevo director del área Audiovisual del FNA

El guionista de cine y televisión Jorge Maestro es el nuevo director del área de Audiovisuales del Fondo Nacional de las Artes (FNA).

“Asumo esta responsabilidad con un proyecto que está en línea con el nuevo plan de gestión del FNA presidido por Diana Saiegh que busca fomentar un concepto amplio e inclusivo de la cultura”, aseguró Maestro, quien se desempeña además como Presidente del Consejo Profesional de Televisión de Argentores.

El flamante director del FNA cuenta con una larga trayectoria como guionista con trabajos como Nosotros y los miedos, Gerente de familia, Los machos, Montaña rusa y Zona de riesgo, entre muchas otras que escribió junto a Sergio Vainman

Por otra parte, en cine trabajó en los guiones de largometrajes como la película animada basada en los Cuentos de la selva de Horacio Quiroga, La pelea de mi vida, Verdades verdaderas, La vida de Estela y Papá por un día, entre otras films.

Además, en 2019, fue distinguido como Personalidad destacada de la Cultura por la Legislatura de la Ciudad de Buenos Aires.

Con respecto a la convocatoria de un autor para ocupar esta dirección en el FNA, Maestro aseguró: “Es una manera de reconocer el lugar que ocupa en la construcción de una obra audiovisual lxs autorxs que con su trabajo aportan ‘el plano de esa obra’ y que deben conocer los pormenores de todos los otros roles cuyas disciplinas aportan las herramientas para que esa obra sea única e irrepetible”.

Por su parte, Diana Saiegh, presidenta del Fondo Nacional de las Artes, aseguró que “Maestro es una persona reconocida y prestigiosa en el ámbito cultural, conocedora de nuestro patrimonio, nuestros valores y nuestra cultura. Pude trabajar junto a él en un proyecto, donde corroboré sus conocimientos junto a su calidez y no tengo dudas de que con su trayectoria va a complementar muy bien al resto del equipo del directorio”.

El nombramiento del guionista se suma al de la escritora y periodista Mariana Enriquez, que a fines de mayo fue designada directora de Letras del Fondo Nacional de las Artes (FNA), el organismo creado en 1958 con el objetivo de financiar y apoyar el desarrollo de artistas, gestores y organizaciones culturales sin fines de lucro.